今(2024)年的米蘭設計周才剛結束,其中也展出了許多嶄新的家具設計。今年的設計不僅展現創新,同時也進一步體現設計師在材料選擇和應用上的獨特見解。從回收材料再利用,到木工技術與現代設計的融合,都讓人感受到設計師們的匠心獨運。
其中,英國設計師海瑟威克工作室(Thomas Heatherwick’s studio)與意大利家具品牌 Magis 合作,創造了 In-Side 系列,包括了沙發、桌子、坐墊與扶手椅。In-Side 系列使用回收塑膠材料,並且以出乎意料的方式凸顯出其美感。以扶手椅為例,座椅的本體主要是白色的,在兩側則揭露出回收塑膠材料常見的多彩斑點,充滿律動的曲線扶手椅看似內外翻轉,顯現這類回收材料特殊的魅力美感。

日本知名工作室 Nendo 此次與意大利設計品牌 Paola Lenti 合作,推出 Hana-arashi「花風暴」家具系列。利用 Paola Lenti 的戶外家具的剩餘材料和下腳料製成的,在製作過程中,Nendo 嘗試在不使用膠水與縫合的方式,以熱壓的方式將小片的布料連結組成更大的面積,以此完成各種家具和配件的製作。
Hana-arashi 系列中的每件作品都非常色彩鮮豔,結合不同色系的大小布料賦予了整個了一種頗富童心的設計感。從扶手椅、靠腳墊、矮桌到燈罩,Hana-arashi 系列都提供了搶眼也兼具美感、又環保永續的選擇。

另外,Nendo 也推出了「自然耳語」(Whispers of Nature)展覽,將每天在我們身邊、常被忽視的自然現象,巧妙地轉化成五個系列的精緻的家具產品。
- 「雲的集群」(Clustered Clouds)儲物架:概念來自於從不同的角度「看雲」會有不同的感受,呈現朦朧美感
- 「光與影」(Light and Shade)家具:運用黑白色彩與產品製作的模具和鑄件,呈現出具有對比設計感的家具
- 「池塘探索」(Pond Dipping)系列:這系列織物透過浸泡來創造出紡織圖案,靈感來自於池塘和沼澤植物吸收水和泥巴的過程。
- 「土壤的深度」(depth of soil)系列:則深入地下獲得靈感,以水磨石作為基礎,與經過染色與堆疊黏合的透明壓克力灌注而成,每個片段與片段互相的重疊構成獨特的質感。
- 「雨水落下」(passing rain)系列:呈現雨落下、逐漸變大而後傾盆而下的整個過程。盆下的「雨痕」為直徑 2 公厘的不銹鋼系桿。鋁製的盆表面經過鏡面處理,可以有效的反射「雨水」,製造完整的氛圍感。





日本木材品牌 Karimoku 與哈迪德設計(Zaha Hadid Design)合作的Seyun 系列,包括了桌子、椅子與扶手椅,則展現了日本木工技術和現代設計的完美結合。他們選用自然木色和金屬色調,並以獨特的裂隙缺口作為裝飾,同時顯現木材的質樸與設計的創新。

日本建築師石上純為布魯塞爾的 Maniera 畫廊所設計的家具系列,則以不銹鋼,皮革,藤,玻璃和木材等多種材料製成,這些家具不但兼具實用性,更將材料的本質與設計的巧思完美融合。本次的展示場地也十分特殊,位在建築物的地下室中,在長滿常春藤的地面,與狹窄的磚牆之間展出。

挪威工作室 Snøhetta 的 Array,則推出了一款有趣的模組化設計,由射出成型的底座,外面覆蓋回收材料製成的織物,搭配有彈性繩索讓外套更容易更換,而依據空間需求,這款沙發可以自由延長與變形,設計巧思本身完美地融合了功能性與環保理念。

英國設計師 Faye Toogood 首次與 Poltrona Frau 合作,今年則推出了一個豐滿、充滿趣味的 Squash家具系列。此系列包括椅墊、邊桌、鏡子和地毯。最具代表性的當然是豐滿、圓滾滾的扶手椅,圓潤的剪影可以視為對 Frau 標誌性的 Vanity Fair 扶手椅的當代詮釋。

Molteni 集團的旗下的 Unifor 長期以設計時髦、高雅的辦公家具而聞名,最新與 LSM 設計工作室合作的 Andromeda 系列則不僅優雅,也適用於居家環境。該系列包括系列小邊桌、壁櫃、長桌、座椅等。將鋁、鉻和玻璃無縫地融合在一起,可以美麗地反射了其周圍的環。在本次的米蘭設計周推出時,團隊將作品設置在一個傾斜的戶外圓形平台,充分展現了本系列的魅力。

這些作品不但是家具,更是藝術品,透過設計師的巧手,家具化身為擁有生命和故事的角色,為生活空間帶來更多的可能性。
參考資料:Salone del Mobile 2024 – Milan Furniture Fair (salonemilano.it)
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